Actuciones de Estampa Baturra

ARAGÓN BAILA

Es un espectáculo clásico de folklore aragonés en el que se intercalan cantos con bailes, músicas con coreografías de propia creación dando una vistosidad al conjunto.

Durante toda la actuación los compontentes del grupo de baile cambian de vestuario de acuerdo con la zona de Aragón que están interpretando.

El grupo está compuesto por 16 artistas.

Luces:

• 6.000 W. de luz blanca

Sonido:

• 800 W. de sonido BOSE. Mesa BERINGUER de 8 canales, efectos.

UNA ESTAMPA ARAGONESA

Es una historia basada en la tradición recuperada de nuestros pueblos aragoneses a través del recorrido que se raliza por todo Aragón, viviendo situaciones de nuestra historia, viendo tradiciones a través de las vivencias que los artistas trasladan al público. Podemos ver una Poesía dedicada a la Jota «Qué es la Jota», ver un cuento aragonés, bailes clásicos y coreografías de propia creación, escenas divertidas así como solemnes, todo esto dentro de un espectáculo netamente aragonés.

El vestuario es estensísimo de acuerdo con la zona que se interpreta, cambiándose de ropa, tanto canto como baile constantemente.

La Compañía la componen doce bailadores, seis cantadores y seis músicos de pulso y púa, un técnico de luces y un técnico de sonido.

Decorados:

• Fijos en escena.

Luces:

• 10.000 W. de luz blanca y de color.

Sonido:

• 2.800 W. de sonido BOSE.
• Mesa ROSS de 28 canales, efectos de sonido en CD, ecos, 1.000 W. de monitores.

Escenario de 50 m2. Camerinos al lado.

La historia de “BODA EN ARAGON” está basada en las tradiciones sobre bodas recogidas en los numerosos libros escritos acerca de este tema.

Lo primero que veremos será el cortejo en el que veremos personajes diversos como serán los novios, los padres, las vecinas chafarderas, la antigua novia del muchacho y al final el cura de la familia.Toda la trama se dirigirá a ver la historia de la pareja hasta llegar al día de la boda con la ceremonia y el posterior banquete.

En el mismo veremos toda la fiesta que se organiza incluso con niños bailando y cantando. Esta obra nos muestra una parte muy importante de nuestra idiosincrasia.

RECUERDOS

La historia de esta obra trata del recuerdo de dos mujeres mayores de un pueblo, que van trasladando al espectador a su época joven y van contando lo que haciían, como vivían y las costumbres que existían en ese pueblo.

Nos explican, como el tío Perico contaba historias a los más jóvenes, como las mozas iban a lavar al río y como los pequeños se metían con ellas bailando a su alrededor; como llegaban los de Calatorao e interpretaban Gigantes y Cabezudos, en fin, como añoran los tiempos pasados recordándolos con cariño.

Las músicas son del folklore aragonés así como de zarzuelas conocidas, bailes clásicos y coreografías propias de la compañía, gran variedad de cantos tanto solistas como de grupo

Cambios de vestuario constantes durante toda la representación.

La compañía la componen dos actores, doce bailadores, cuatro cantadores y seis instrumentistas, un tramoyista, un regidor de escena, un técnico de sonido y un técnico de luces.

Decorados:

• Un decorado trasero de 9×4 metros montado en un puente de 9 metros.
• 6 cajas laterales de color negro para salida a escena y decorados fijos en escena.

Luces:

•   20.000 W. de luces Magno. Cañon de seguimiento 1.000 W. con filtros.

Sonido:

2.800 W. de sonido BOSE. Mesa ROSS de 28 canales. Efectos de sonido en CD. Ecos. 1.200 W. de monitores.

Escenario mínimo de 50 m². Tiempo de montaje 4 horas con el escenario libre. Desmontaje 2 horas. Potencia eléctrica 25.000 W. trifásico. Camerinos al lado del escenario.

TIERRA BRAVÍA

La historia se sitúa en un pueblo imaginario de la región aragonesa en sus fiestas patronales en 1874.

Los protagonistas son Julián, Agustina y Lorenzo y el amor de Julián, humilde campesino hacia Agustina, la mesonera, historia que se perturbará cuando Lorenzo, hijo del amo del lugar, se encapricha de Agustina, quien lo desprecia y rechaza, dando lugar a continuos enfrentamientos en el pueblo, que quedará dividido en dos bandos, ricos y pobres, cuya lucha terminará en tragedia.

Esta obra es una puesta en escena de la famosa historia llevada al cine titulada NOBLEZA BATURRA. Veremos situaciones dramáticas, pero también situaciones divertidas protagonizadas por Perico, que es el gracioso del lugar.

Las músicas son de folklore aragonés y una gran parte de zarzuelas aragonesas tales como Los de Aragón, El Trust de los Tenorios, La Baturrica, etc. Las coreografías son propias de José Luis García Baeta coreógrafo de la Compañía y los cantos son tradicionales de la montaña así como zarzuelas y coros.

El vestuario en cada momento está acorde con la representación que se realiza, cambiándose toda la compañía continuamente de ropa.

La compañía la componen dos actores, 14 bailadores, seis cantadores, siete músicos de pulso y púa, dos tramoyistas, regidor de escena, técnico de sonido y técnico de luces.

Decorados:

• Cuatro decorados traseros diferentes de 11×4 metros montado en un puente de doce metros.
• Ocho decorados laterales de 2,5 x 4 metros de cajas para salida de actuantes. Decorados fijos en escena.

Luces:

• 30.000 W. de luces Magno. Cañon de seguimiento 1.000 W. con filtros.

Sonido:

6.000 W. de sonido BOSE. Mesa ROSS de 28 canales. Efectos de sonido en CD. Ecos. 2.000 W. de monitores.

Escenario mínimo de 50 m². Tiempo de montaje 6horas con el escenario libre. Desmontaje 3horas. Potencia eléctrica 40.000 W. trifásico. Camerinos al lado del escenario.

LA JOTA EN MAYÚSCULAS

Duración: 90 minutos.
Artistas: 20 (cinco cantantes, 12 bailarines, cinco músicos, un técnico).
Público: Todos/Familiar.
Disciplina: Teatro musical Folklórico.
Sinopsis: Es una Obra Folklórica en la que se hace un recorrido por la historia del Folklore de Aragón comenzando por los bailes tradicionales del Pirineo, continuando por una tradición cada día más en desuso como es recoger la oliva y a través de ese hilo conductor se realiza bailes y cantos dedicados a esta actividad, se continúa con coreografías, músicas y cantos de nueva creación poco a poco más modernos hasta acabar con el folklore actual que es una fusión de géneros coreografiando un tema de Carmen París interpretada en directo con vestuario actual.

Todo el espectáculo con decorados y luces espectaculares y con la calidad que nos caracteriza.

Una trayectoria de la jota, desde los comienzos hasta el momento presente, donde podrá cambiar el escenario, la ropa, los instrumentos, pero que nosotros nos encargaremos de ponerla en el sitio que se merece, haciéndola fuerte, sintiéndose viva, siendo LA JOTA EN MAYÚSCULAS.

“YO AMO LA JOTA”

DURACION: 80 Minutos

ARTISTAS: 10 (Cuatro bailarines, tres cantantes, tres músicos, un técnico y un Tramoyista).

DISCIPLINA: Teatro musical folklórico

PUBLICO: Todos/familiar

SINOPSIS: En este espectáculo se demuestra la variedad de la Jota tocando todos los palos, introduciendo al público en la trama un narrador que va explicando todo lo que se realiza en escena, desde bailes clásicos, estilos de jota antiguos de joteros famosos, la jota en la lírica, en la música clásica con piezas de compositores extranjeros, demostrando la enorme variedad de estilos de nuestro folklore, haciendo que el espectador “AME LA JOTA”

Todo el espectáculo con decorados laterales y traseros. Elementos móviles en el escenario.

2000 W de sonido JBL. 10000W de luces.

ESTAMPA, “UNA VIDA”

Un espectáculo donde tiene un valor relevante la música como hilo conductor de la historia, creando un mundo de imágenes llenas de fuerza y alegría. Estas imágenes se trasladan al espectador con cantos, bailes y músicas, la mayoría composiciones creadas por y para el grupo y que a lo largo de toda esta vida, Estampa ha interpretado por el mundo mostrando un arte vivo y natural.

Apoyándonos en videos e imágenes audiovisuales espectaculares, para enseñar toda la historia de ESTAMPA, hemos creado un espectáculo distinto, variado y arrollador.

• ARTISTAS: 24 (6 músicos más 6 cantantes más 12 bailarines) + 2 Técnicos.
• Duración: 2 horas.